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Anison volta a discutir sobre a realização da turnê de 20 anos da banda


JAPÃO - Crescendo ao lado da enorme indústria de animação do Japão, uma cena musical baseada na criação e execução de melodias temáticas e canções de sucesso de obras populares de anime percorreu um longo caminho nas últimas décadas, tornando-se um fenômeno dominante em casa e despertando um interesse crescente no exterior.


Mas para um grupo veterano de músicos chamados "anison" que fez mais do que qualquer outro para criar o gênero, uma turnê planejada no ano passado em seu 20º aniversário - posteriormente cancelada devido à pandemia - deveria marcar o fim da estrada: eles estavam simplesmente sem inspiração.


"Olhando para trás agora, eu não conseguia sair de uma rotina, de ter boas músicas ou ideias, e a música escrita por outros membros também era a mesma", disse Hironobu Kageyama, o líder de 60 anos do JAM Projeto, em entrevista coletiva.


"Foi como se nosso papel, francamente, tivesse acabado", disse ele sobre o JAM Project - JAM é um acrônimo de Japan Animationsong Makers.


Lançado em 2000, o grupo conquistou muitos seguidores ao longo de suas duas décadas, tornando-se a primeira banda anison a dar um show ao vivo no icônico Nippon Budokan Hall de Tóquio em 2009. Eles também foram o primeiro grupo anison a fazer uma turnê internacional em 2008 .


Cada um dos cinco membros tem canções solo de assinatura, como Kageyama cantando "Cha-La Head-Cha-La" da série de TV "Dragon Ball Z", e Hiroshi Kitadani cantando alguns temas de "One Piece", outra série de TV popular. Mas como uma banda, o JAM Project é conhecido pelas canções de abertura de dramas de TV com efeitos especiais pesados ​​"Garo" e "One Punch Man".


A pandemia de COVID-19 forçou a banda a cancelar a turnê de 20 anos, que deveria envolver cerca de 20 shows no Japão, bem como uma perna asiática para a qual Kageyama disse que estava programado.


No entanto, a suspensão forçada das atividades devido à pandemia ironicamente deu à banda uma nova vida.


"Só depois que não conseguíamos cantar é que percebi como realmente estava ansioso para cantar", disse Kageyama durante a entrevista com o grupo do qual outros membros, incluindo Masaaki Endoh, Masami Okui e Yoshiki Fukuyama, estão todos na casa dos 50 anos .


A história da ressurreição da banda é o assunto de um documentário de quase 2 horas programado para estrear nos cinemas japoneses no final de fevereiro.


O filme, "Get Over - JAM Project the Movie", dirigido por Yoshinori Osawa, cobre um período de 15 meses até setembro do ano passado, incluindo uma viagem para participar da convenção Anime NYC em Nova York em 2019, a transmissão ao vivo concerto de aniversário em julho de 2020 e um festival anison sem público em setembro.


Ele também contém entrevistas individuais com os membros da banda e cenas de shows anteriores.


No filme, Kageyama explica que, quando começaram, as canções de anime eram pensadas para interessar apenas aos nerds e geeks. Agora, diz ele, eles ganharam popularidade e se tornaram amplamente aceitos como "um item necessário para sobreviver em um mundo estressante".


O compositor Tomonori Nagasawa concorda.


"À medida que o JAM Project continuou fazendo e entregando música de alta qualidade e estabelecendo o mundo anison como música que os adultos podem desfrutar e cantar eles próprios, criadores e cantores com ideias semelhantes começaram a seguir seu caminho", disse ele ao Kyodo News.


"O JAM Project ainda é considerado o líder da cena japonesa anison porque assumiu o desafio de popularizar as canções de anime antes de qualquer um e continua a fazê-lo ativamente", disse ele.


A indústria musical japonesa inicialmente falhou em agarrar a popularidade de anison no exterior, mas os membros do JAM Project foram capazes de descobrir isso por si mesmos se aventurando no exterior, primeiro para apresentações únicas e depois em turnês, de acordo com Nagasawa.


Endoh lembrou na entrevista do grupo que os fãs no Brasil formaram uma longa fila até tarde da noite para obter seu autógrafo durante sua primeira viagem ao exterior para se apresentar em um show em 2004. Ele também disse que ele, Kageyama e Okui haviam saído em turnê com nenhuma garantia de pagamento.


"Eu estava me perguntando quem me conheceria no exterior, já que eu nem era conhecido no Japão, mas acabei pensando que há pessoas que sabem mais do que as do Japão", disse ele.


"Já estava na era da internet", disse Kageyama. "Eu fui lá meio pensando em passear, mas milhares estavam vindo para o show e cantando conosco canções que não eram conhecidas nem mesmo entre os japoneses, em japonês."


Kitadani ficou tão impressionado com a expressão organizada de gratidão dos fãs durante uma turnê pela Coreia do Sul que uma cena dele explodindo em lágrimas no final de um show é incluída no filme. Fukuyama disse que ficou igualmente comovido em Pequim enquanto os fãs cantavam junto com todos os títulos.


No documentário, um fã americano disse a respeito de Anison: "Acho que tem um ótimo poder de aproximar as pessoas." Outra fã disse que gosta de cantar junto e aprender japonês, enquanto outra disse que gosta das músicas no YouTube desde que começou a assistir animes aos 12 anos.


O título do documentário fala sobre a postura da banda de deixar para trás o que conquistou e seguir para a próxima fase, disse Kageyama.


No final do filme, ele diz: "O Projeto JAM continuará como antes após a pandemia do coronavírus."


“O que eu estava pensando no final (do filme) e mesmo agora é que temos um estilo que só nós podemos fazer e ainda estamos no caminho para (alcançá-lo)”, disse ele na entrevista, acrescentando: "Fiquei surpreso ao me sentir muito otimista sobre a realização deste projeto JAM ainda a ser concluído, não importa quantos anos tenhamos."


Ele acrescentou: "Não vamos ao exterior há algum tempo, mas como uma banda amamos turnês e estamos muito dispostos a ir para os confins da terra quando for possível novamente. Então, espero que todos esperem por nós. "